灵动之舞活化古老传说！舞蹈儿童剧《石老人传说》以创新姿态讲好青岛故事

半岛全媒体记者(jìzhě) 王悦 “车姑跳舞好像是花仙子”“石老人爸爸的眼睛里有整个(zhěnggè)大海的悲伤(bēishāng)”……在2025年的儿童节与(yǔ)端午节双节假期，由青岛市歌舞剧(gēwǔjù)院创排的舞蹈儿童剧《石老人传说》于梦幻剧场首演。该剧以独特的艺术形式、深刻的情感表达和浓郁的地域特色，连演三场，座无虚席，赢得(yíngde)观众热烈掌声。 石老人的故事在青岛代代相传，承载着这座城市的记忆与情感(qínggǎn)，而此次以(yǐ)舞剧形式登上儿童剧舞台尚属(shàngshǔ)首次。《石老人的传说》以崂山渔村热闹的祭海盛典开场(kāichǎng)，胶州秧歌欢快的步调中，车姑与父亲车老汉之间浓厚的舐犊之情，似随着海风在剧场内缓缓流淌。该剧以青岛地标性传说为蓝本，讲述了一个关于父爱与坚守的动人故事——深海(shēnhǎi)龙宫三太子觊觎车姑的美貌，打破了父女俩宁静(níngjìng)美好的生活。车姑被(bèi)掳走后，车老汉为救女儿，在狂风暴雨中与虾兵蟹将展开(zhǎnkāi)殊死搏斗，最终车姑自刎，车老汉日复一日地守望(shǒuwàng)，化作了永远凝视大海的石老人。 “最早的(de)(de)创作想法迸发在2022年，我想用儿童剧的形式在舞台上留下这个古老传说。”该剧编剧、导演(dǎoyǎn)，一级导演、青岛市歌舞剧院有限(yǒuxiàn)公司总经理苗青回忆道。考虑到石老人传说素材有限、年代背景模糊，同时结合青岛市歌舞剧院在舞剧领域的深厚(shēnhòu)底蕴，团队最终确定以舞蹈(wǔdǎo)儿童剧的形式进行呈现。“在国内，儿童剧很少采用舞剧形式，这对我们(wǒmen)来说是一次大胆的突破。” 苗青坦言，在剧本创作过程中，面临诸多挑战。舞蹈儿童剧无法依靠大量(dàliàng)台词推进(tuījìn)剧情，必须用舞蹈动作来展现故事，因此在创作剧本时，就要精心规划群舞、小舞段、单人舞和双人舞等编排，同时还要考虑演员抢装等实际问题。经过不懈努力(bùxiènǔlì)，去年年底《石老人的传说》排练完成，并选择在今年六一(liùyī)期间首演。“我作为一名父亲，希望通过这部作品弘扬坚如磐石的父爱。” 苗青表示，剧中父女间生死与共的情感，展现了面对生死抉择时的名节(míngjié)与骨气，这种精神值得被歌颂与铭记(míngjì)。 足尖艺术演绎(yǎnyì)青岛基因 无论是舞者的舞蹈语言，还是舞台(wǔtái)的表现形式，《石老人的传说》里都镌刻着鲜明的青岛地域密码(mìmǎ)。 在舞蹈编排(biānpái)方面，青岛市歌舞剧院舞剧团副团长赵翠凤与舞蹈编导王洋匠心独运。赵翠凤介绍，在编舞设计上，始终以服务剧情表达、角色塑造和契合儿童审美为核心目标。全剧(quánjù)巧妙融合古典舞、民间舞、现代舞和戏曲等多种舞种，各展所长：古典舞的(de)庄重典雅用于呈现主基调与人物情感；胶东民间舞的灵动鲜活展现(zhǎnxiàn)渔村生活与地域特色；戏曲 “丑角” 的诙谐幽默体现龙宫水族的奇幻与荒诞；现代舞的创新理念(lǐniàn)则(zé)生动演绎车(chē)老汉石化的过程。同时，通过双线同步叙事(xùshì)的创新手法，突出父女间跨越空间的深情与心灵感应，还在舞蹈中加入夸张喜剧化和卡通化动作，让儿童观众更易理解与沉浸(chénjìn)其中。 王洋表示，创作过程中着重挖掘父爱的(de)深沉与伟大，将其作为整部舞剧的情感(qínggǎn)内核。舞蹈(wǔdǎo)风格融合(rónghé)多元元素，不仅借鉴青岛民间舞蹈展现地域文化，还加入奇幻(qíhuàn)语汇表现龙宫的神秘莫测，同时运用夸张、形象的舞蹈动作，将角色性格刻画得鲜明(xiānmíng)生动。而舞台(wǔtái)设计更是(gèngshì)一大亮点，团队将海洋元素与青岛特色深度融合，借助多媒体技术和舞台道具，配合灯光效果的巧妙变换，逼真(bīzhēn)地营造(yíngzào)出波光粼粼的海面、神秘恢宏的龙宫等场景，让观众仿若身临其境。值得一提的是，《石老人的传说》舞台上，专业舞者均来自青岛市歌舞剧院舞剧团，小舞者们则来自青歌艺校。他们在台上默契配合，不仅生动演绎了青岛的古老传说，更展现了青岛舞蹈力量的传承与延续。 从传说到舞台的文化旅程(lǚchéng) “原本担心孩子看不懂纯舞蹈剧，不料她全程目不转睛。”首演后，家长李女士惊叹于肢体叙事的魅力，“孩子既(jì)感受了传统文化，又体会到(dào)父爱深沉，堪称完美亲子体验。”舞蹈教师刘敏则从专业角度评价：“多舞种融合(rónghé)既存传统韵味，又契合儿童(értóng)审美，对舞蹈教育(jiàoyù)极具启发性。” 正是青岛市歌舞剧院的(de)原创力量，让《石老人的传说》实现了(le)从古老传说到现代舞台的华丽蜕变。青岛市歌舞剧院党总支书记、院长(yuànzhǎng)白洁透露，剧院此前与北京舞蹈学院启动共建，这部剧在舞美、服装设计和人才培养方面获得了北舞艺术家和研究生团队的大力支持。这一合作(hézuò)不仅为(wèi)剧目带来了更专业、更具创意的艺术设计，也为剧院培养了本土艺术创作人才，为作品(zuòpǐn)的诞生奠定了坚实基础。 这部舞蹈儿童剧以少见的跨界(kuàjiè)表现形式，打破了年龄层的观看界限。白洁(báijié)表示：“它不仅适合儿童观看，也适合各个年龄层的观众。” 首演成功(chénggōng)后，剧院计划对剧目继续(jìxù)精心打磨，在青岛多个剧场进行演出，让更多本地观众领略这部作品(zuòpǐn)的魅力。同时，白洁也满怀期待地展望：“希望这部作品能够走出青岛，冲击更多奖项。” 白洁期待这部舞蹈儿童剧走得更远：“当各地观众为石老人(shílǎorén)落泪(luòlèi)时，他们记住的不只是青岛风景，更是这座城市的精神图腾。”